土狼之旅 Touki Bouki (1973)
7.5
7
88%
65%
首映：1973-05(戛纳电影节)
语言：沃洛夫语 / 阿拉伯语 等
剧情简介
两个爱挖苦人的年轻人遭到退学的处分，无所事事，到处招摇撞骗，目的只是为了到巴黎过豪华奢侈的生活。Mouri在一家屠宰场工作，他在自己的摩托车的手把上安装了两只公牛角。Anta，他的女伴，从事政治工作。这两个好朋友骑车四处闲逛和路人搭讪，他们认为，凡是法国来的莫不是“白种女人和性病”。他们假造证据，诬陷一个迷恋Mouri的有钱胖子。后来两人全身脱得精光，赤裸裸地坐在胖子的车中，高举拳头，发表嘲讽性的政治演说……
墓岛GRAVELAND2017-08-06 13
4.5，非洲传统与波普符号并置，一如法国香颂与原生态景观的音画对立。《土狼之旅》无论形式还是内容均诉诸后殖民主义塞内加尔与曾经宗主国的暧昧关系及前者对后者的反应。它甚至在表现主义构图下生成了近乎戈达尔式的焦虑。处于镜外的“法国”作为“动机符号”进入叙事。与人物进行超验的呼应
fatiguerrilla2015-10-24 5
课上看的 这会儿算是体会了什么叫非洲新浪潮了 非洲新浪潮啊我的妈！ super粗粝 用Kodachrome拍的 色彩简直可以用骇人来形容 屠宰那一幕我简直想要食素 最后两个人穿着鲜艳的衣服又分开 太屌了
城2015-02-07 20
片首与片尾牛群都在野外，而那对情侣想去巴黎时剪来的都是被屠宰的牛的镜头，象征着离开塞内加尔会遭遇的处境，野人的街头暴毙暗示着一味追求不属于自己的事物的后果，深入一点可以解释为塞内加尔的未来不在巴黎，只在塞内加尔。
Comel2015-07-05 2
摄影不错，剪辑也挺有想法，不过电影中的人物都被符号化，毫无逻辑可言，且表演浮夸，让人喜欢不起来
思2011-01-16 12
惊叹拍摄于1973年的電影,導演就理解什麽是潮吹了..
451½°F™2020-06-30 3
非洲的神奇在于非洲的青年人不断被（本身）历史与世界（外来诱惑）所搅乱，属于自我历史的「神话」一面被继承一面被抛弃，在「全球化」的初年，这样的隔阂与包容还以一种「魔幻主义」的方式被叙述，而如今则全部被暴力（或倾向）的控诉所掩盖，成为非洲群体先天的「道德高地」，失去了讨论与交流的余地。
Lies and lies2020-02-04 4
Pure Genius.颜色，形状，姿态无可挑剔。非常特别的时空观，海边做爱一场是高维空间吗？
二月鸟语2016-02-14 7
真是好新浪潮的风格。纪录片拍摄方法在剧情片里的使用，剪辑手法也是充满了实验性，把骑着牛头摩托车年轻人的内心变化和对自由的向往与农场里待宰的牛用交叉剪辑放一起真是绝妙。部分隐喻镜头的使用也是若隐若现，也许要看第二遍再去发掘，其实更重要的是这不是欧洲电影，而是一部非洲电影。
谋2023-02-01 2
#BFI #Sight and Sound Greatest Films of All Time 2022 长评 - 谁在乎牛呢? 影片着重于内核表达，主题带有极强的讽刺性，大部分的故事在我看来是臆想出来的，实际故事是他早在悬崖时已死亡，她孤独的漂泊在大海之上，就如同结尾那撞坏了的“牛车”和那驶走的“船”。开场几次横摇和直摇印象很深，有几次正反打异常精彩，片中大量使用非常直白的蒙太奇，重复剪辑比较有特点，悬崖部门第一次剪辑时为倾斜构图，搭配蒙太奇，预示男主已经死亡，女主则是与尸体xx，第二次剪辑则出现正常构图并且在高潮搭配海浪，两次xx的构图都没出现男主，只有在后续远景中出现并且一动不动。配乐上两首曲子，巴黎与爱情，巴黎点题，以法国对于殖民区的影响来反应非洲人身份认同和价值观走向。而“爱情”
刘浪2019-04-25 3
可以看到很强的在剪辑上的语言探索意图，连接方式的多样让对镜头关系的判断需要不断调整，政治表意还是陷于时代局限性内（Mille Soleils里能看到明显演进）。像某种美国新电影与法国新浪潮的混合体。
Alias2020-05-01 1
爱用比喻的导演：男主与山羊，摩托与公牛，食腐鸟与白野人，海浪与性爱，小船与大船。电影花二十分钟介绍民族志后立即漂浮进幻想世界了。梦境里很少存在正反打和同步收音。
喜欢你的雀斑2023-12-05 1
巴黎成为前殖民地青年心心念念梦想的远方。如果不改变不管是去欧洲还是留下来，都会像被宰杀的牛羊。完全不知道塞内加尔在哪里，能看到的作品也很少，不知道50多年后的年轻人是什么状态。
мая2023-05-08 1
8.5，着实先锋，能被西方影评人捧成非洲top级别的作品不是没有道理，曼贝提很多手法的运用跟西非蛮荒的环境搭配呈现出一种极具原始色彩的魔幻现实主义质感，出神入化的蒙太奇剪辑极具复调性，把象征和隐喻玩到了极其高端的层次。但比欧洲现代主义电影会更粗粝一点，欲望和精神需求也更加原始和冲动一些，所幸最后结局的设计颇具反殖民色彩，但依然不能否认后殖民时代宗主国依旧对原殖民地的巨大影响，导演对法国的态度还是比较暧昧的，毕竟七十年代整个非洲都还没有完全建立起自己的文化和身份认同，那种现代化的向往和宗主国的文化压迫挥之不去地压在非洲的精英身上，犹如一道无法被挣脱的枷锁。
亵渎电影2014-03-30 4
片中这对年轻人的梦想是离开塞加内亚这片土地去巴黎追求自由，当他们真的快要拥有自由的时候，反而感觉到了对脚下那片土地的热爱。片中的世界充斥着各种声响和日常的生活状态，有大量超现实主义和自然主义的镜头，就像一个时代的生动肖像，一部深受法国新浪潮运动影响的非洲电影。★★★★
惊奇少侠2020-10-09 3
看的马丁2007年World Cinema Project的修复版。这部成本仅约三万美元的电影作为非洲新浪潮的代表作，在视听处理、人物塑造、隐喻构建上完成度都达到了佳作的水准。《土狼之旅》的影像鲜活又生猛，在文本上则并不在意强有力的结构。在随性、自由、浪漫的影像中，观众很容易就能捕捉到戈达尔的影子。片中出现的音乐数量虽然不多，但风格多变，而且每次使用都堪称精确、有力。几场重头戏的处理都经过精心构思，在呈现时爆发出了强大的感染力，是能让我鼓掌的好戏。《土狼之旅》最终用它的自由与诗意征服了我。
持人的摄影机2021-03-24 3
9.0/10。本片最大的创新体现在「在顺叙故事中大量使用重复情节和补充情节作为蒙太奇效果」这种技法上。
总的来说，曼贝提着重渲染的是一种「原始而野性的叛逆/自由/激情」的气氛。他大量使用实景拍摄、粗糙影像、粗糙调色、粗糙声音（指噪音）、手持镜头、等等，很好的营造了这种感觉。此外，在顺叙中大量使用重复情节和补充情节作为蒙太奇效果、新颖的镜头运动/剪辑/构图/配乐、等等视听技法则更深化了这种叛逆/自由/激情。但影片还是有很多缺憾，表演上的、杂耍蒙太奇滥用上的、废镜头上的、人物动机上的，等等，具体长评。
枪杀杰西詹姆斯2022-02-23 1
尽管这部电影存在太多的异质性，你要非常努力才能识别其中包含的文化源头。但这部意犹未尽的非洲电影竟然让初看贾木许长片处女作《长假漫漫》时的那种激动，同样的松散的叙事结构、大胆的实验纪录片段落、边缘人以及对都市废墟的迷恋、将街头俚俗与现代主义晕眩的混合，各种形式的音乐的混杂，其中有自由爵士与噪音蒙太奇的博弈。最重要的是都有个“到巴黎去”的共同母题，只不过区别在于，从第一世界到第一世界与从第三世界到第一世界的存在之难是一种完全不同的苦闷~
花茶2022-03-24 2
第一部曼贝蒂，很有新浪潮的感觉，和许多非洲本土电影一样，探讨的依旧是殖民主义那些事，导演用绝佳的色调和环境音，为观众呈现出一个质朴，粗犷，充满活力的达喀尔城市图景。不过电影叙事松散，还有大量表意不明的杂耍蒙太奇，看得我是云里雾里，只喜欢海边的那个性暗示镜头。很爱看这类小国电影，至少它能将我们的视线从好莱坞与欧洲转移，告诉我们在这个世界的其他角落，有着许多伟大的作品，有着许多第三电影工作者为了民族未来而上下求索。
巅峰Futurama迷2021-07-11（字幕有点差）还是有点失望的。野性大卫叙事加纪录片风格的绘制，内核很显然，像是阿伦雷乃，但整体有点过于粗糙了，想起《真实时刻》。
吹牛伯爵2023-01-04Djibril带领观众不动声色地旁观着屠宰场内的宰杀场面，肉牛被无情地开膛破肚，鲜血淋漓，彩色胶片也抽去了电影影像与现实的最后一层薄纱，进而增强了画面的视觉冲击力，声音与画面不再协调统一，青春荷尔蒙的躁动与暴力奠定了非洲野性的基调。
显而易见，Djibril的调度吸纳了欧洲式的极简主义倾向，但其弱化戏剧性时刻的举措却总被一种即兴式的不确定性所包裹，近乎是业余、粗糙的，就如肥佬报警一场中镜头的固定调度，调动观者所有注意力于报警的对话上。
但调度上的“随心所欲”，如果说是技术或资金所限制的，也仍然是非洲被殖民的某种文化匮乏状态的体现，带上白面具的黑皮肤人，新殖民主义早已被法农剖析得一干二净。
2022.12.29