
更好的我 Better Man (2024)
首映:2024-08-30
语言:英语
时长: 128分钟(中国大陆)
请注意,此影片包含自残行为等情节。
剧情简介
见证巨星罗比·威廉姆斯波澜壮阔的不凡人生,除了名利、金钱、欲望之外,还有很多你不知道的事……
获奖情况
- 最佳视觉效果 提名 大卫·克莱顿 / 卢克·米拉
- 电影类 最佳原创歌曲 提名 罗比·威廉姆斯
- 电影奖 最佳特殊视觉效果 提名 大卫·克莱顿
- 最佳真人电影动画角色 提名
- 最佳视觉效果 提名
豆瓣短评

19
8.0 这部电影告诉我们想要拍摄一部成功的传记片,关键在于把不了解主人公生平及成就的人吸引进来,并利用影像的力量为叙事加成。我自己对于RW的了解其实也仅限于那首中学时常听的《Better Man》,但电影无疑吸引了我:无论是主人公猩猩形象的奇妙设定,还是本片最富特色的场面调度、场景切换和剪辑——后者给人一种磕了药般的癫狂感和超现实感。

15
流行明星的传记总要充斥烟酒、吸粉、放纵、颓丧,好叫旁人重申对运气的轻蔑、对所得的无视,然后,自然是在废墟中重振,爬升,皆大欢喜。那这部好就好在,在一眼到底的俗套里,用猩猩(想到了《欢乐好声音》)切入,增添了些诡奇冲击,而且从gay bar起步也至少显出对新浪介入的玩笑。当然,对音乐片而言,歌舞场面要好,调度、剪辑、特效的交相辉映,尤其是在前段,颇为精彩。Robbie跟奶奶之间的感觉最是感人,相比之下也更显得执意寻父的纠缠在搅局。三星半。

35
#NBR#Robbie William传记片,有些不同寻常的是主角被设计成了猩猩,因为他看了许多传记片都毫无感觉,因此觉得自己的传记片一定要与众不同,至少要本人看了能有更主观的情感体验,所以想到了用猩猩替代人类的形象,说实话有点哗众取宠,以及最后的防自杀等标题都让人觉得不适,且成名的过程全部省略,更多关注于成名后内心的挣扎以及一度的迷茫,点到最后better man的主题,着实有点难代入,不如多放几首歌。

9
一方面极度缺乏家庭成员发自内心的关爱,而一方面充斥着追求欲望释放的激情,这样的极度反差让这个在时代快速变革中靠着天赋与机遇成长起来的“坏男孩”在名利场中沉浮。酒精依存和药物上瘾持续地以过度的方式渗透着被童年创伤侵蚀的躯壳。过去的幻影如诅咒与讥讽的嘲弄般不断地在脑海中,在生命的重要时刻回荡…
然而故事并未就此结束,至少没有在亲人爱人离去,事业处于低谷时结束。生命本身也没有结束。
一种触底的觉悟悄然地在这份伴音乐而动的灵魂深处落下种子,在岁月不断流失和情感不断汹涌地在心中澎湃之后,结出了应有的果实。
接纳自己的存在与认清现实,便是一切改善的第一步。

17
虽然还是不懂这个把主角拟猴的创意是怎么来的,但效果居然不错,所有人都是正常人只有男主自己是猴,在观感上就生出了疏离感。有几场编舞和镜头用得很赞,毕竟是《马戏之王》的编导。刚成团签约后在伦敦街头那场(伪)一镜到底的歌舞甚至比马戏之王还好热闹。新浪居然前排挂名,看得出这部片子瞄准的是颁奖季。

5
4.25七年前《大娛樂家》在首周票房大爆死、美國媒體譏諷是MV電影的情況下,最終靠觀眾口碑逆襲成功,7年後麥可格雷希再次挑戰歌舞題材,只不過這次以人物傳記作為基底創作,成片表現超乎預期,優秀程度不亞於同是聚焦於英國音樂人的《火箭人》,超乎預期的點在於行雲流水的敘事以及各種高難度的長鏡頭轉場調度,能在敘事中感受到導演不甘心被定義為MV電影導演的決心,因此此次在真人傳記作為基底,同時還挑戰人物傳記全程採用動態捕捉表演的情況下,貢獻了比大娛樂家更具有電影感的敘事,以及每個人音樂人光鮮亮麗的背後,其脫序的行徑、混亂的私人生活下所隱藏的自卑與脆弱心境刻畫,在混亂中醒悟,在醒悟中成長,成為更好的人,收尾以父子倆再次合唱經典名曲,修復父子關係作為謝幕,是去年的黑馬作品之一,希望本片能如導演前作般再次逆襲。

54
“没人愿意看你的痛苦,他们那么伟大是因为他们让别人忘记痛苦”,但我觉得如果足够真诚的话,你的痛苦一样可以让别人忘记痛苦,就像这部电影一样。

8
剧本差点意思,导演有点厉害!用猩猩这个点太牛逼了。

1
预告片开始期待,完全没想到会上映,幸好没看下载。太久没进影院了,这足够让我热泪盈眶

56
导演水平很好但是白男能不能治一下恋父癖和自我感动,英式父子情强行升华求别玩这些尬的

40
NPD黑悟空流行乐自传

91
这就是所谓的名人权力吗?看完只觉得这种不值一提的破事和千篇一律得像在大街上采访来的某个欧美teenager的人生有什么好拍成传记的?即便是在以他主观视角讲述的故事里,都很难不自觉地去共情被他丑化的队友、被他伤害的家人和朋友,因为就连他的愧疚和自我厌弃都充斥着自恋和“我就是主角”的强调。还有影片所呈现的他从头再来的过程未免也太简单了吧,就没有任何外部实际的挫败和后果,好歹拍个戒毒的艰辛呢。把最大锅扣给他爹又光速和解歌颂的情节也是挺莫名其妙的。最后台下猴子对他由质疑到认同时,不禁让人想问:嗯你们是听到了什么,感恩的心还是他血液里的毒品浓度?
还好是cg猴子,不敢想象如果是人演的,会从哪一幕开始就因为忍受不了男主的自恋而离场。
有几首歌蛮好听的,导演也很出色。

20
没啥好说的,都去看吧,影像的力量

14
- TIFF志愿者rewards
被导演切换场景镜头的巧妙震撼到,原来是马戏之王的导演。
主角的设定也非常有意思!
海报完全没透露出来也许是想保持悬念
但导致我差点就没看这部电影啊喂!
真的很值得一看,推荐。

18
谈感受就是罗比威廉姆斯的成长确实没啥好讲的,只有音乐不错听。希望好莱坞缓缓,别着急排队给名人拍传记了,已经扑街了不知道多少部了。

7
我想只有歌迷才真的能体会这部电影的含金量,特别是对八零后来说。

5
本片里罗比的阶段,恰好是我当罗比铁粉的时期,这点有观影加成。猿猴cgi的使用让电影可以朝着许多疯狂的方向发展,喜怒哀乐和动作表演都有加成。导演强项是歌舞设计,歌舞本身对情绪有助推效果,再搭配罗比的经典歌曲又有所加成。于我而言,这就是三重加倍的观感,全程投入。不像其他传记片,罗比把自己所有缺点都展现出来,他是直言不讳的人,离经叛道又厌世,喜欢挑衅冒犯别人的混蛋+王八蛋,但他承认自己的每一个故事,他被描绘成一个自大的表演者,即使他不应该被喜欢,但他仍然受到人们的喜爱,这也是我当年喜欢他的原因。他对流行文化产业,粉丝流量啥的其实挺不屑的,本片也就有了他跳下舞台大开杀戒,以及粉丝坟头蹦迪的影像。导演很讨巧得改了皇家音乐厅的表演,让他完成所有和解,希望过几天再去影院重刷一遍,跟着哼唱那些久违的歌曲。

25
十分可惜,有几场想象力十足的超级戏份,但却被这种无聊的流水传记稀释了。《马戏之王》明明就是一次正确选择,只需要目不暇接的华丽歌舞就足够。本来1/3处有一场摄政街的《Rock DJ》长镜头甚至超越前作展现了逆天的执行力让我虎躯一震,本以为终于要好起来了,结果没想到居然是绝唱,空空等到结尾。

3
随便看看@ B+|大型MV串烧。猩猩背影很像RW本人。自毁自厌自杀虽corny还挺dark(有段很Hellsing结局Alucard狂杀自己)。这种片总是同时给人很真诚也很虚伪的双重感觉,就像娱乐业本身。开头部分挺好地体现了男团经济令人作呕的一面(意外Take That一开始是gay club表演起家)。家庭部分史诗级daddy issues又原谅渣爹,即使母亲和grandma再爱再感激也要退居次席。这俩部分加起来深感们顺直女真是在这个社会方方面面都被人当燃料……很可怕,快逃。新浪出品,看到国人名字第一反应:粉丝情怀吗(。(我不是粉丝,RW的音乐太pop我不感兴趣-确实世界级cabaret。不过我喜欢听他油腔滑调在RA Hall唱Mack The Knife-本片虽然有这首但唱的人不是他。

不愧是《马戏之王》的导演,拍出歌舞片的视听效果当世一绝,剪辑换场极其丝滑,在歌曲中融入情节叙事,每次开始歌舞都是自然随情节进入,不是传统歌舞片那样突然开腔。
罗比·威廉姆斯给自己拍传记,找来演员动作捕捉化身猴子,而本人又亲自配音和演唱,实现某种程度上的异化,自己不露相,而又不想让别人演自己,只得如此。